GRABACIÓN DEL SPOT PARA JAMESON DIRIGIDO POR JAVIER GUTIÉRREZ

A partir del Lunes 19 de Noviembre en la sala CRONO (C/ Alberto Alcocer, 7, Metro Cuzco Salida Locales de Ensayo, junto al Paseo de la Castellana) se realizarán los ensayos generales y la grabación del SPOT para JAMESON que dirigirá el director de cine Javier Gutiérrez (SABERIUS) y parte del equipo de la película "GENARÍN, THE FLÍN". El guión del spot corresponde al propio SABERIUS y Pedro Belushi.
Los actores cinematográficos y modelos de publicidad interesados en asistir tenéis una cita importante. También los que queráis formar parte de la figuración. Las últimas secuencias y el montaje tendrá lugar a lo largo del mes de Diciembre y Enero.

PREACUERDO DE COPRODUCCIÓN PARA LA PELÍCULA EN PROYECTO "GENARÍN THE FLÍN"

El director de cine Javier Gutiérrez (SABERIUS) ha realizado el pasado jueves un preacuerdo de coproducción con el director brasileño Guilherme Fiúza y el New Media Director Rodolfo Buaiz de la productora CAMISA LISTRADA de Belo Horizonte para la participación en la coproducción GENARÍN, THE FLÍN, en concreto para las secuencias del sueño de Genarín que se rodarían en Río de Janeiro y las del relato del Héroe de Caney que tendrían lugar en La Habana. Ambos directores trabaron contacto durante la presentación de proyectos de coproducción en el marco del Festival de Cine Brasileño organizado por la SGAE. A cambio Javier Gutiérrez participaría en el nuevo proyecto de coproducción que prepara Guilerme Fiúza.

ENTREVISTA A JAVIER GUTIÉRREZ EN RADIO CÍRCULO

Javier Gutiérrez (SABERIUS) ha sido entrevistado en Radio Círculo (FM 100.4) el Viernes 21 de Septiembre a las 11.30 horas de la mañana, donde presentó el ciclo de cine de Ciencia-Ficción que tendrá lugar en el Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes a partir del próximo Martes 25, coincidente con la puesta a la venta del libro "El arte de la ciencia ficción", del propio Javier Gutiérrez, que podrán encontrar en librerías especializadas como OCHO Y MEDIO (en frente de los Cines Renoir), la LIBRERÍA DE LA FILMOTECA ESPAÑOLA o la librería ANTONIO MACHADO, en el mismo Círculo de Bellas Artes, junto al libro del mismo autor titulado "Jóvenes realizadores del cine español".
El ciclo de cine de ciencia-ficción lo integran títulos como "La humanidad en peligro" (1954) de Gordon Douglas, "El tiempo en sus manos" (1960) de George Pal, "El increíble hombre menguante" (1957) de Jack Arnold o "El hombre con Rayos X en los ojos" (1963), de Roger Corman. La entrevista la realizó David Coelho y participó Alberto Sánchez, programador del Círculo de Bellas Artes y Gonzalo, fan del género.
Puede leer la entrevista íntegra en el "link" LUGARES COMUNES

2007

Alejandro Amenábar es agasajado con una copia de "TRAS LA VERDAD SOBRE KIKE". Se hace entrega de otra copia a SOGEFILMS.
Alejandro Amenábar y SOGEFILMS son invitados a presenciar el estreno de la película de Javier Gutiérrez en Madrid.
Se ultiman los detalles de la post-producción de "Marta o la dulce vida".
Se detallan los preparativos para la realización de la comedia "Genarín: la película" para la que se ha contactado con actores como Eduardo Gómez, José Corbacho, Álex Angulo, Bruto Pomeroy, etc...

2004

Javier Gutiérrez finaliza sin ayudas institucionales el montaje de "TRAS LA VERDAD SOBRE KIKE" (2004), un largometraje de género docu-drama de 125 minutos de duración cuya grabación ha transcurrido a lo largo del año anterior y que se estrena a finales de Marzo en el Teatro Emperador de León.
El mismo realizador se ha ocupado de la mayor parte de la filmación, dirección fotográfica, dirección artística y edición del mismo.
Canal Cuatro decide colaborar en su realización y montaje, junto a la Escuela de Cine de Barcelona Ramón Llul y la productora barcelonesa La Telanda Producciones.
La banda sonora correrá a cargo del guitarrista leonés Gonzalo Valladares y su hijo Diego, y se incorporan los temas del cantautor Silvio Rodriguez "Monólogo" y "El necio", así como "Raska Yú". En la toma de sonido directa, en sala y en doblaje se encuentra Carlos Campillo. Los efectos sonoros y digitales serán del propio SABERIUS.
La SEGUNDA UNIDAD, responsable de las grabaciones en Barcelona, será dirigida por José Luís Montesinos, Mejor Promesa cinematográfica en la FNAC, con más de 26 premios nacionales e internacionales y actual Primer Premio a la mejor coproducción con Escuelas de Cine en el Festival de San Sebastián 2004, el sonido directo corre a cargo de Marc Martí y de la Dirección de Producción se encarga Oriol López.

En la versión expandida se cuenta con una intervención y entrevista a Carmelo Gómez. Los intérpretes principales son Teresa Vera, María Eugenia Navajo, Miguel Ángel Martínez, "Chiqui", Miguel Pacheco, Miguel Ángel Barajas, José Antonio Crespo, Maxi Barthe, José Luís Gago, María Dolores Otero y Arina Rogozina, que protagonizará el siguiente largometraje de Javier Gutiérrez "MARTA O LA DULCE VIDA", a punto de estrenarse en el presente año 2007.

Tras su estreno en el prestigioso Teatro Emperador se proyecta en un gran número de salas o foros al aire libre (Fiestas de León, Plaza de San Marcelo, Albéitar, Nuevo Recreo Industrial, Centro Cívico del Crucero, salas de Barcelona y Madrid), con proyecciones aún previstas en CRONO, Filmoteca española y Círculo de Bellas Artes de Madrid.
Se trata de un arriesgado docu-drama reivindicativo y de denuncia social cuya première coincidió durante un mes y un año especialmente candente para la sociedad española, de más de dos horas de duración, en torno a la vida y obra de Kike Fernández, director de actores, campeón internacional de ajedrez, inolvidable cronista deportivo, director de dos escuelas de artes escénicas, profesor de expresión corporal y genial dramaturgo, todo ello a pesar de estar aquejado por una parálisis cerebral que lejos de impedir desarrollar su labor profesional suponía todo un ejemplo de superación personal.
La película se gestó a raíz de la polémica suscitada por el documental del mismo autor titulado "El temblor de un genio" y en ella se trataba de dilucidar que ocurrió realmente con la figura de Kike Fernández, por qué las autoridades decidieron clausurar en dos ocasiones las dos escuelas de teatro que él había fundado con denodado esfuerzo y que dirigía magistralmente y en qué motivos se basaron para aprobar una clásula por la cual no se podía contratar a nadie con sus características, sometiéndole por tanto al más crudo ostracismo de "puertas cerradas en el mercado laboral" durante los cinco últimos años de su vida...
En la película salen a la luz los testimonios de sus más íntimos amigos, quienes vivieron a su lado durante la creación de los equipos directivos de las escuelas que creó, familiares y allegados, que tratan de dilucidar los interrogantes sobre los extraños acontecimientos y el comportamiento de supuestos afines a su obra y teorías durante los últimos años de su vida, incluídos los homenajes que se le profesaron (muchos de ellos desde las instancias que supuestamente le habían arrebatado las escuelas que él fundó).

Concebido originariamente como un trabajo de investigación con más de cincuenta horas de material grabado, un montaje inicial de casi cuatro horas de duración y una serie sobre el teatro en la provincia de seis capítulos, "TRAS LA VERDAD SOBRE KIKE" es una película independiente que muestra el valor y el riesgo de las compañías de provincias constituidas a finales de los años setenta y durante los años ochenta, en las que se combinaban los montajes de autores clásicos, como las comedias de Aristófanes o Plauto, y otro teatro más innovador, alternativo y futurista, que se daba la mano con la estética y creaciones de la movida madrileña. Buena prueba de ello fueron las compañías leonesas como EXPERIMENTAL GRUTELIPO, DIADRES, VADEMECUM, LA FRAGUA... A su lado los primeros talleres de teatro y la EADL, junto a los que surgió la figura de Kike como maestro de intérpretes, el original teatro con máscaras que preconizaba, los decorados con sombras chinescas, biombos y pantallas al estilo del kabuki, los recortes y complementos de fantasía, puesto que Kike poseía un admirable talento para la puesta en escena, próximo a ese aura de visionario, algo que, al final de sus días, muchos de sus competidores le hicieron pagar injustamente...

2003

Se realizan dos pases de "Días de vino y "maría" en la Filmoteca Española (Madrid), con la colaboración de la Plataforma de Nuevos Realizadores, aforo completo y una gran acogida.

Se presenta a subvención el proyecto de largometraje "El temblor de un genio".

Se incian los homenajes al director teatral fallecido Kike Fernández y Javier Gutiérrez se encarga de la grabación de todos los actos. En los homenajes participan casi todas las instituciones leonesas (Ayuntamiento, Diputación, Instituto Leonés de cultura, Universidad de León, Actividades Culturales) y otras entidades. (ACUERDO 24)

Comienza el rodaje del largometraje "El temblor de un genio", que tiene como escenario principal la ciudad de León y sus alrededores, dedicado a la memoria del polifacético director teatral Kike Fernández, aquejado de una parálisis cerebral desde su nacimiento.

Comienza el rodaje y montaje de "Instinto de paz".

Jesús de la Nava rueda un videoclip para Juan Querol.

Javier Gutiérrez (SABERIUS) es invitado a participar en la ronda poética del Recorrido Romántico de León, junto a otros poetas destacados. (ACUERDO 25)

La asociación SIMBIOSIS recibe un nuevo impulso y SABERIUS PC se consolida.

Javier Gutiérrez (SABERIUS) realiza y edita sin subvenciones institucionales ni apoyos económicos o financieros el documental titulado "EL TEMBLOR DE UN GENIO", dedicado a la figura del genial Kike Fernández, que se estrena en Octubre del presente año, coincidiendo con el primer aniversario de su defunción. En el documental se entrevista al equipo directivo y profesores de la Escuela de Artes Escénicas de León para narrar sus vivencias junto a la figura de Enrique Fernández "Kike Fernández", profesor de interpretación y expresión corporal aquejado de parálisis cerebral que fue toda una institución en la vida cultural leonesa y más allá de ésta ciudad, a raíz de cuya polémica, aunque el director prefiere hablar de "desencuentro" (en realidad se le destituyó de la escuela y se nombró a un nuevo equipo directivo que ahora trataba de acallar sus molestos reproches y mitigar sus soliviantadas conciencias profesándole un nuevo homenaje póstumo) se gestaría el largometraje titulado "Tras la verdad sobre Kike"...

2002

Javier Gutiérrez conoce al productor Tomás Cimadevilla ("EL OTRO LADO DE LA CAMA", "TORREMOLINOS 73") y le presenta su proyecto de largometraje "El Círculo".

Javier Gutiérrez conoce al actor Antonio Resines, a Pedro Temboury y diversos equipos técnicos y artísticos. Es invitado al estreno de recientes producciones dirigidas por nuevos realizadores.

Javier Gutiérrez es seleccionado por la Universidad de León para dar clases de realización en la Escuela de Cine de Ponferrada.

"Días de vino y maría" se estrena institucionalmente en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, con la colaboración de la Plataforma de Nuevos Realizadores. Se realiza la presentación oficial del largometraje "El Círculo", con la presencia del productor Tomás Cimadevilla.

Javier Gutiérrez imparte clases de realización de cine y vídeo digital en el CFIES de León.

Se realizan nuevos pases de "Días de vino y maría" en el Teatro del Albéitar (León) y una retrospectiva de la obra de Javier Gutiérrez, que incluye "Su propio reflejo", "El habitáculo desocupado" y la versión digital del primero. El filme continúa sin poder estrenarse a puertas abiertas, para el gran público, en la Filmoteca de Castilla y León, ante la indignación de su equipo técnico y artístico.

Tras las últimas noticias del representante de Eduardo Noriega y de los productores se inicia la preproducción de "El Círculo".

Javier Gutiérrez es entrevistado en Localia, Televisión de León, Diario de León y La Crónica de León, que emiten sus cortometrajes y se hacen eco de sus próximas actividades.

2001

Javier Gutiérrez conoce a Eduardo Noriega durante una de las grabaciones de "Versión española" y le hace entrega del guión del largometraje "El círculo".

Javier Gutiérrez hace entrega de sus ejemplares de "Auge y caída del cine negro", "El arte de la ciencia-ficción" y "Jóvenes realizadores del cine español" al director del programa "¡Qué grande es el cine!", presentado por José Luís Garci para La 2 de TVE.

Jesús de la Nava realiza un documental sobre el castaño en la zona de Béjar (Salamanca), con la colaboración de Javier Gutiérrez y Canal +. (ACUERDO 23)

"Días de vino y maría" se estrena finalmente en salas comerciales, como los Cines Van Dyck de Salamanca, y es seleccionado para participar en numerosos festivales nacionales, como el Festival Itinerante La Boca del Lobo, III Festival Nacional de Astorga, etc..., e internacionales (Festival Internacional de Cine Iberoamericano de Huelva, destacados festivales de comedia...)

Javier Gutiérrez inicia contactos con la productora Cre-Acción Films y La Iguana para la producción del largometraje "El Círculo".

Finaliza la escritura de las obras teatrales "El único delito" y "El espíritu de Nivelle".

Finaliza el rodaje y montaje de "Brasil".

Javier Gutiérrez entra en contacto con el American Film Institute (AFI), escuela de cine en la que se han formado reconocidos cineastas norteamericanos y europeos.

2000

"El Ángel" se estrena en la Filmoteca de Castilla y León y se proyecta en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, en el marco de un festival cinematográfico, junto a otras obras de jóvenes realizadores cuyas producciones y entrevistas se emitirán igualmente en "¡Qué grande es el corto!".

Javier Gutiérrez presenta a subvención cinematográfica en su comunidad tres guiones, dos guiones propios "Si ella os contara", una historia que narra la situación de malos tratos sufridos por una madre, y "Días de vino y "maría"; y el guión de Luís García Jambrina "Hay amigos que matan". (ACUERDO 19)

"Días de "Vino y maría" resulta el único proyecto con cierto interés institucional. Aunque se trata de un proyecto cinematográfico recibe un escaso apoyo como proyecto videográfico. Finalmente se realiza en 35mm. En otras condiciones, sin la presencia de la asociación y de la apuesta personal de su presidente por el proyecto, la productora habría tenido que renunciar a su definitiva realización. SIMBIOSIS como asociación no recibe ningún tipo de ayuda institucional en su comunidad. Se plantea la constitución de una productora asociada, SABERIUS PC, que pueda solventar con recursos propios esta inexplicable ausencia de interés. De esta forma SIMBIOSIS evita su desaparición y el hecho de que, una vez más, en ausencia de su SINDICATO, el silencio administrativo se imponga en caso de flagrantes injusticias para con los realizadores. Por otra parte, la censura económica, de producción y exhibición, comienza a planear sobre sus obras.

A pesar de todos los problemas se rueda "Días de vino y "maría" con un equipo de SIMBIOSIS y la producción de SABERIUS, P.C., 411 P.A. (Valladolid), IRIS T.V., y FOTO-UNO (Medina del Campo). El proyecto tendrá finalmente una doble versión: en vídeo digital y en celuloide (soporte de 35mm.). (ACUERDO 20)

"Días de vino y maría" es finalmente protagonizado por Darío Pérez ("1492, La conquista del Nuevo Mundo", de Ridley Scott") y Ana Royo (TVE). (ACUERDO 21)

Javier Gutiérrez conoce a José Luis Cuerda en la presentación de "La lengua de las mariposas" y le informa de su proyecto de largometraje "El círculo". El realizador se halla en esos momentos embarcado en la producción de "Los otros", de Alejandro Amenábar.

Javier Gutiérrez conoce a Santiago Tabernero y a Cayetana Guillén-Cuervo, y es invitado a asistir a las grabaciones de los programas de "Versión Española" que emite la 2 de TVE. (ACUERDO 22)

1999

Javier Gutiérrez imparte la asignatura Historia del Cine Universal y El Cine Español, financiado por Fernando Colomo, P.C. y el Fondo Social Europeo. Entra en contacto con el realizador Fernando Colomo.

Jesús de la Nava rueda "El Ángel", con Juan Querol como protagonista y Javier Gutiérrez como ayudante de dirección. El rodaje lo integran componentes de SIMBIOSIS y de Canal +. (ACUERDO 17)

Comienza a emitirse "¡Qué grande es el corto!", con realización, presentación y montaje de Javier Gutiérrez, que consta de ocho capítulos que ocuparán dos días semanales de programación (los sábados por la noche y los lunes antes del programa "¡Qué grande es el cine", de José Luis Garcí para la 2 de TVE.) Para el primer programa se cuenta con la presencia de Rodrigo Cortés ("15 DÍAS") y se emite "YUL".

Jesús de la Nava y Javier Gutiérrez concluyen el guión de "Fiesta Racional" y comienzan su presentación por productoras e instituciones.

Nere Pagola estrena "Pintor en Nueva York" en Canal +.

Javier Gutiérrez conoce y entrevista a los realizadores Menkes y Albacete ("Perdona, bonita...", "Descongélate", producida por El Deseo), Javier Maqua "Chevrolet", "Carne de Gallina"), y a los actores Javier Albalá, Carmelo Gómez, Goya Toledo y Mirtha Ibarra. Sus entrevistas serán publicadas en el periódico "La Gaceta" y en la revista cultural "Fronteras", con tirada nacional, de la que es director adjunto.

Goya Toledo es portada del segundo número de "Fronteras", revista cultural de tirada nacional dirigida por José Luis Nava y Javier Gutiérrez. Se dedica un especial a Salamanca 2002.

Javier Gutiérrez entrevista a Ignacio Berdugo, rector de la Universidad de Salamanca, y a Rodrigo Cortés, cuyas entrevistas aparecerán publicadas en el mencionado ejemplar de la revista "Fronteras".

Javier Gutiérrez conoce a Luís García Berlanga, en el marco de unas jornadas dedicadas al Cine Español y organizadas por la Fundación de La Gaceta.

Durante el desarrollo de las mismas, conoce igualmente al crítico y fiscal de la Audiencia Nacional Eduardo Torres-Dulce.

La asociación nacional SIMBIOSIS organiza una serie de proyecciones de realizadores adscritos a la misma en la Fundación de La Gaceta, con el pase de "El habitáculo desocupado", de Javier Gutiérrez, "Sé que estás ahí", de Pedro Díez, "Padre Nuestro" y "Abstinencia", de Víctor M. Barrero.

SIMBIOSIS se prodiga en la prensa dando a conocer sus actividades anuales con la incorporación de Jesús de la Nava como nuevo vicepresidente.

Javier Gutiérrez es objeto de una prolongada entrevista en el programa "En escena" de Televisión Salamanca, presentado y codirigido por Ramón Vicente, protagonista de "Su propio reflejo", con gran éxito de audiencia. Se emite "El habitáculo desocupado".

1998

Javier Gutiérrez es propuesto para realización del programa "¡Qué grande es el corto!", que producirá y emitirá la televisión digital IRIS TV, sobre el mundo del cine en formato corto, que constará de emisiones de cortometrajes y entrevistas a sus realizadores. (ACUERDO 15)

Javier Gutiérrez finaliza los guiones de sus primeros proyectos de largometraje, uno de los cuales, "El círculo", comienza a recibir el interés de las productoras.

Javier Gutiérrez es portada del primer número de la revista cultural "Fronteras" y se le propone como director adjunto de la misma, en los siguientes números. (ACUERDO 16)

Gutiérrez presenta en un programa de Televisión Salamanca la revista cultural de ámbito nacional "Fronteras" y sus próximos proyectos junto a la asociación.

Javier Gutiérrez conoce y entrevista a José Luis García Sánchez, Juan Luis Galiardo y Juan Echanove. Con el primero volverá a coincidir durante la representación de las obras teatrales que dirige con Galiardo como protagonista.

"Su propio reflejo" y "El habitáculo desocupado" se proyectan en la Facultad de Bellas Artes de Salamanca, donde Javier Gutiérrez imparte una comunicación en torno a la realizaciones, que será publicada en "Encuentros sobre vídeo", un ejemplar editado por la Junta de Castilla y León y el Centro de Fotografía de la Universidad de Salamanca.

1997

En Febrero se estrena "Su propio reflejo" en la Filmoteca Española, en la Filmoteca de Castilla y León, en Caja España (Zamora) y en otras instituciones y localidades de nuestro país. (El filme ha sido recientemente comparado a "Los otros", de Alejandro Amenábar).

A las exhibiciones les acompañan presentaciones de los propios directores, coloquios y debates con el público que abarrota las salas de proyección y deciden permanecer mayoritariamente en la sala tras las proyecciones ante la curiosidad que suscitan los procesos de filmación de estas obras.

SIMBIOSIS organiza exhibiciones de "Su propio reflejo", de Javier Gutiérrez, y otros filmes como "Padre Nuestro", de Víctor Barrero, "La sombra de su interior" y "Sintonía", de Pedro Díez (colaborador de Eduardo Campoy), que ha llevado la dirección de fotografía en las anteriores obras(ACUERDO 8).

Tras el éxito de esta segunda obra cinematográfica el equipo decide planificar el rodaje de "El habitáculo desocupado", una comedia satírica de ciencia-ficción basada en una obra teatral del propio Javier Gutiérrez, con un trasfondo de crítica social dentro del cual se cuestionan temas como el racismo, el maltrato al medioambiente y las actitudes de marginación y rechazo a las minorías.

Javier Gutiérrez publica "Jóvenes realizadores del cine español", un libro que incluye entrevistas a los nuevos realizadores españoles, en colaboración con la Plataforma de Nuevos Realizadores (PNR).

Como complemento a esta publicación Javier organiza y coordina un ciclo en el teatro de "Caja Duero" sobre cine español actual, con la proyección de cortometrajes y largometrajes producidos en nuestro país, con una relación temática en las películas de diferente metraje y la colaboración de la PNR.

SIMBIOSIS organiza un ciclo de nuevos realizadores en formato de cortometraje con la PNR y la Filmoteca de Castilla y León en la mencionada institución. El director de la plataforma hace mención de la intermediación de Javier Gutiérrez durante la presentación del mismo. (ACUERDO 9)

Javier Gutiérrez entra en contacto con MARIAN FILMS, productora latinoamericana y academia cinematográfica, que sirve de vínculo entre las obras de realización españolas y norteamericanas, instalada en Madrid. Pronto es requerido para ejercer de profesor en la misma, dando clases de realización, conferencias sobre géneros cinematográficos y es escogido como director de casting para numerosos proyectos en coproducción, de calado internacional.

Se hace público el acuerdo entre SIMBIOSIS y MARIAN FILMS, por el cual la asociación y la productora trabajarán de común acuerdo con el apoyo de la sede en California y la filial neoyorkina (ACUERDO 10).

El realizador lleva a cabo en Madrid, la selección de actores para "El habitáculo desocupado", mediante un exhaustivo "casting" en el que se preparan a tres equipos de actores.

"El habitáculo desocupado" se rueda en Salamanca en Abril de este mismo año, con dirección de Gutiérrez y una laboriosa fotografía de Pedro Díez, profusa en filtros, efectos luminosos, y agotadoras jornadas de maquillaje.

Pedro Díez rueda el mediometraje "Sé que estás ahí", un melodrama romántico que incluye a Javier Gutiérrez en el trío protagonista y que cosechará numerosos premios.

Javier Gutiérrez conoce al carismático realizador Basilio Martín Patino y comparte una entrañable sobremesa en su casa de Salamanca.

Se efectúa un pase matinal a puerta cerrada de "El habitáculo desocupado" y "Sé que estás ahí" en la Filmoteca de Castilla y León, donde los autores, Javier Gutiérrez y Pedro Díez, ceden copias de sus publicaciones, obras críticas y cinematográficas, en el caso del primero, y mediometraje, en el caso del segundo, que permanecerán en depósito, a disposición de todo el que desee visionarlas. No obstante todavía se espera un estreno en esta institución para el gran público de los mencionados filmes. (Consta como falta institucional pendiente en el marco de actuación de SIMBIOSIS como SINDICATO)

Ambas producciones se estrenan en salas alternativas de Madrid, Barcelona, Salamanca y León con una gran acogida de público y crítica. Son recibidas por TVE y Canal + para su posterior emisión.

En Julio Javier Gutiérrez comienza a ejercer como crítico cinematográfico y reportero de entrevista a realizadores e intérpretes destacados del panorama cinematográfico para "La Gaceta", labor que continuará durante los siguientes tres años. Este diario se hace eco de la continua labor de SIMBIOSIS dentro del sector cinematográfico (ACUERDO 11)

En Agosto recibe una propuesta de la IASEI & ARTS de California (www.akademy.com), con filial neoyorkina, para implantar su filial en Madrid mediante la productora MARIAN FILMS, SL. María Guerra-Gómez, miembro de la academia, será su presidenta, Javier Gutiérrez el director ejecutivo y Moreen Silver llevará la Publicidad y Relaciones con los Medios, a través de su prestigiosa y reconocida agencia Silver Press. Como detalle anecdótico el amplio local de tres pisos estará ubicado en la Calle del Acuerdo, en el céntrico barrio madrileño de San Bernardo.(ACUERDO 12)

Durante el mes de Octubre Javier Gutiérrez es acreditado por la revista "American Courier" para ejercer como entrevistador y crítico en el I Festival Internacional de Cine de Madrid, celebrado en el Campo de las Naciones (Madrid), y en el transcurso del cual conoce y se entrevista con numerosos directores, intérpretes y productores internacionales (ACUERDO 13). El acuerdo redundará en beneficio de la asociación, que a partir de este momento tendrá repercusión internacional..

Javier Gutiérrez, María Guerra-Gómez y Mary Silver son invitados por los directores de fotografía Tote Trenas ("LA BUENA ESTRELLA", de Ricardo Franco, "SOLAS", de Benito Zambrano, CUÉNTAME COMO PASO (Serie de TVE), y Porfirio Enríquez "MARTÍN HACHE", de Aristarain), y directores de MADRIDIMAGEN (www.madridimagen.com), para montar el Stand de la IASEI&ARTS en el Círculo de Bellas Artes, durante la celebración del certamen de MADRIDIMAGEN, donde tienen ocasión de conocer a numerosos profesionales, técnicos, directores de fotografía, productores, etc., establecer acuerdos y vínculos con sus productoras y presentar públicamente la filial de la IASEI&ARTS. (ACUERDO 14)

"Sé que estás ahí" logra en 2º Premio del Festival de Motril y es seleccionado como finalista en el Festival Nacional Cinematográfico de Lorca (Murcia).

1996

Javier Gutiérrez dirige el filme "Su propio reflejo" con un equipo de técnicos de SIMBIOSIS procedentes de diversas escuelas de Imagen y Sonido. La dirección de fotografía corre a cargo de Pedro Díez (colaborador de Eduardo Campoy, presidente de la FAPAE), con cuya participación contará en sus siguientes producciones. En el sonido directo y doblaje Víctor M. Barrero ("La curva"), con Fernando Cayo. Como protagonistas Marta Ureta y Ramón Vicente. El equipo técnico repetirá su colaboración en sucesivos proyectos (ACUERDO 4)

Mario Caballero llevará una filial de SIMBIOSIS en Barcelona, dedicada al teatro. Por su parte, Javier Gutiérrez continuará trabajando dentro del ámbito cinematográfico en Madrid. (ACUERDO 5)

Roberto García Encinas ("Madame de Sade") dirige "Roberto Zucco", de Bernard-Marie Koltès, con la interpretación de un doble papel por parte de Javier Gutiérrez. La obra resulta vencedora en el Certamen Lauro Olmo de Salamanca, logrando el premio a la Mejor Obra Teatral. Tras impartir un memorable curso del método Stanislawski surgira una estrecha colaboración del director teatral. (ACUERDO 6)

Nere Pagola traslada su residencia a Nueva York, donde filmará documentales de prestigio sobre los artistas españoles emigrados a la ciudad de los rascacielos (como "Pintor en Nueva York"). De esta forma continua su labor de difusión de la obra de creadores hispanos en la mencionada megápolis y la asociación comenzará a ser conocida internacionalmente (ACUERDO 7).

Javier Gutiérrez publica "El arte de la Ciencia-Ficción", un manual de referencia obligada para los amantes del género, de 250 páginas, con 5.000 ejemplares iniciales.

Un ciclo de cine que se prolongará durante tres meses con proyecciones en el teatro de Caja Duero acompaña a la edición.

1995

Javier Gutiérrez, Mario Caballero y Tatiana de la Riva (especializada en derecho civil y penal) elaboran los estatutos de la Asociación de Artistas Independiente SIMBIOSIS y la ponen en marcha desde Salamanca. En menos de un mes cuenta con más de cien socios y rápidamente es reconocida desde el Ministerio como asociación de ámbito nacional, dado el interés que suscita.

A través de Fernando Fernández SIMBIOSIS entra en contacto con la Plataforma de Nuevos Realizadores (PNR) y se propone su primera actividad conjunta. (ACUERDO 1)

Tras el acta de constitución, y en una Asamblea Extraordinaria, Javier Gutiérrez es elegido Presidente, Mario Caballero Vice-Presidente y Tatiana de la Riva Administradora y Relaciones Públicas. Luís Rodríguez llevará la contabilidad.

SIMBIOSIS salvaguardará los derechos del artista independiente y servirá como plataforma para el encuentro de una gran diversidad de profesionales de las artes plásticas, escénicas y cinematográficas, con la posibilidad de llevar a cabo proyectos en equipo que se puedan sufragar desde la propia asociación. (Por otra parte, si detectan flagrantes injusticias cometidas contra sus miembros o equipos, la denuncia tendrá lugar y se tramitará dentro de su propio SINDICATO, a favor del cual trabajan expertos abogados). (ACUERDO 2)

Nere Pagola estrena "Arthur" en Madrid con una buena acogida.

Javier Gutiérrez publica "Auge y caída del Cine Negro: el género eterno", en una edición con 5.000 ejemplares.

Organiza un ciclo en el Teatro de Caja Duero que acompaña a la publicación y que se prolonga durante tres meses. Surge la una estrecha colaboración y organización de actividades conjuntas con la mencionada entidad. (ACUERDO 3)

1994

Javier Gutiérrez dirige "Arthur", una historia de cine negro con una fotografía rica en contrastes y juegos de luces y sombras, concepción estética influida por el "neoexpresionismo" que caracterizó al género, con producción de Nere Pagola y actores que comenzarán a destacar en la escena madrileña y a intervenir en diversos largometrajes.

Mario Caballero, Javier Gutiérrez y Víctor Sánchez protagonizan el filme de Blanca Fernández "Érase que se era", una metáfora sobre la fascinación del poder y la ambición y sus consecuencias.

Javier Gutiérrez y Mario Caballero, junto a otros artistas y promotores, proyectan la creación de una asociación de carácter independiente para la defensa de los derechos del profesional de las artes plásticas, escénicas y cinematográficas, al tiempo que ultiman su respectivas creaciones (guiones, obras teatrales y pictóricas) y carreras (Filología, Comunicación Audiovisual, Bellas Artes). Su nombre será SIMBIOSIS.

Javier Gutiérrez finaliza numerosos guiones de cortometrajes: "El sitio", "No hay tiempo que perder", y promueve la realización de "Todos los días a la misma hora", un guión de Óscar de Julián (guionista habitual de Chema de la Peña), que dirigirá Fernando Fernández ( a la postre director de fotografía del multipremiado "Hongos", de Ramón Salazar ("Piedras"), que resulta premiado por la Xunta de Galicia en el Año Europeo de la Tercera Edad.

1993

Javier Gutiérrez ha logrado iniciar colaboraciones con determinadas instituciones y entidades para la puesta en marcha de los propuestos ciclos cinematográficos y cine-forums, junto a la publicación de obras críticas cinematográficas sobre realizadores, filmes y movimientos cinematográficos.
Elabora tres novelas y un libro de relatos y participa en la producción de "1492, La conquista del Nuevo Mundo", de Ridley Scott.

Conoce a Nere Pagola (responsable del montaje de "El sol del membrillo", de Víctor Erice, junto a J.I. Sanmateo, recientemente elegida Mejor Película de la década por las filmotecas nacionales de todo el mundo) y le presenta un guión de cortometraje titulado "Arthur", que ella misma se decide a producir. Se concreta una fecha del año próximo para iniciar el rodaje.

Pone en marcha, junto a Víctor Sánchez, la compañía SAMARKANDA, que incluye diversas representaciones escénicas dentro del género cómico (sketches y gags), del teatro negro, con marionetas de madera e hilo, obras interactivas y audiovisuales dirigidas al público infantil y juvenil, (con representaciones en salones de actos de numerosos colegios, bibliotecas e instituciones), y a un público adulto (teatros, salones). Estrenan en el Juan del Enzina "Sinfonía de brisas".

Mario Caballero estrena su polémica y vanguardista obra "Shi-éh" ("Liberación"), en el Teatro Juan del Enzina de Salamanca, auspiciado por una comisión de la Universidad de Salamanca y por Javier Gutiérrez.

1992

Javier Gutiérrez concluye la redacción de las obras teatrales "El único delito" y "El espíritu de Nivelle", al tiempo que comienza a proponer los primeros cine-forums y colaboraciones para organizar ciclos cinematográficos.
Ha comenzado a preparar el proyecto "Todos los días a la misma hora", basado en un guión de Óscar de Julian y que dirigirá Fernando Fernández.
Comienzan los ensayos con actores profesionales e iniciados, entre los que se tiene prevista la participación de Irene Bau, Chema Blasco y Ana Domingo (www.anadomingo.com)

1990

Javier Gutiérrez ha comenzado la carrera de Filología Inglesa e inicia asímismo la redacción de la novela "Diálogos, un testimonio de nuestro tiempo", que narra el alicaído espíritu de una generación de estudiantes sobre el tupido mosaico y telón de fondo de la Salamanca de principios de los noventa. De la misma forma comienza a escribir la novela negra "La última despedida de Perfecto Hilario", con resonancias a Hammet y Chandler y el fondo existencial de Graham Greene, y que narra la historia de un amigo desaparecido que simboliza la insumisión y la actitud crítica, al que visita un antiguo compañero de estudios que intenta averiguar su paradero y en el transcurso de su búsqueda jalonada de información comprometedora.
Finaliza las composiciones poéticas "Desde el acantilado" y "Vacío de sabiduría" y obtiene su primer libro de poemas recopilatorio titulado "Poemas de amor y sombra".

1987

Javier comienza la escritura de su ambiciosa novela "El alarido", que terminará en el año 2007. Durante este año bosqueja la estructura general, los personajes, y comienza a redactar los primeros capítulos correspondientes a la primera parte, la que se desarrolla íntegramente durante el año 1987. Descubre el cine negro americano a raíz de un ciclo televisivo y comienza una intensa afición hacia el género, que ya nunca le abandonará, al tiempo que descubre la novela negra cultivada por diferentes generaciones de escritores. Comienza a redactar igualmente sus primeros guiones cinematográficos. Ya ha escrito sus primeras obras de teatro.

1986

Javier cumple quince años y el visionado del filme "El cazador", de Michael Cimino le marca profundamente, como a gran parte de su generación. Termina el libro de relatos "Diario de la melancolía" y comienza a redactar dos relatos largos. Uno de ellos lleva por título "Kilómetro cero".

1985

Javier Gutiérrez finaliza "La evasión", una novela sobre la huída de un joven de un correccional en el que se contraponía la acertada autodisciplina que el protagonista desarrolla en su confinamiento a los métodos represivos que se alentaban dentro de la institución. La huída sirve como metáfora y simboliza el trayecto hacia la madurez del personaje central.

1982

Llegan los mundiales de fútbol a España y Javier continúa con una producción imparable que incluye sus primeros poemas, además de continuar con el cómic, historietas gráficas y cuentos. Continúa su producción con relatos como "La extraña visita", "Relatos negros" y comienza a elaborar su primera novela, que lleva por título "La evasión".

1980

Javier ha continuado dibujando cómics, historietas, cuentos y relatos, entre los que incluye "Aventuras en la laguna perdida" y "La muerte de Aizal", que comienza a leer ante el repertorio de sus compañeros de clase y a petición del profesor de Literatura. A esa edad ha comenzado igualmente con sus estudios de Solfeo, violín y piano.

1977

A sus seis años de edad Javier Gutiérrez ya ha comenzado a encuadernar sus propias obras manuscritas: se trata de cuentos fantásticos como "Alaska" o "El país de los números", y relatos por entregas basados en la serie "Mazinger Z".

1973

A sus dos años de edad comienza a transcribir sus primeros garabatos y a soñar con esas ilustraciones y mundos fantásticos que se le han grabado en el subconsciente.

1972

Con tan sólo un año de edad, y a pesar de cierta precocidad, aún no puede ser consciente de la idoneidad del seudónimo de SABERIUS para su entorno profesional, aunque si demuestra cierta admiración por las ilustraciones y los dibujos de MOEBIUS, que considera muy BUENIUS.

1971

Javier Gutiérrez abre por primera vez los ojos al mundo, con cierta sorpresa y admiración, sin conocer aún el apelativo de SABERIUS que a finales de los años noventa deberá sobrellevar con estoicismo debido a la particularidad de su nombre y apellidos y a la coincidencia homónima de cineastas (lo que ofrece ya una pista sobre la futura vocación y dedicación del mismo). Aún es demasiado inocente para batirse el cobre en determinados foros. Sus hermanas declararán un cierto parecido del mismo con Marco (y no precisamente con Marco Polo, sino con el Marco de la lacrimógena serie animada "De los Apeninos a los Andes", algo que comienza a marcarle desde su más tierna infancia.

Cine
Bananas de Woody Allen.
Black Killer de Carlo Croccolo.
Canciones para después de una guerra de Basilio Martín Patino.
Conocimiento carnal de Mike Nichols.
Chato, el apache (Chatos Land) de Michael Winner.
Comando en el desierto (Raid on Rommel) de Henry Hathaway.
Contacto en Francia (The French Connection) de William Friedkin. Ganadora del oscar a la mejor película.
Delicias holandesas (Wat zien ik) de Paul Verhoeven.
Drácula y las mellizas (Twins of Evil) de John Hough.
Duelo a muerte en el OK corral (Doc) de Frank Perry.
El bulevar del ron (Boulevard du rhum) con Brigitte Bardot.
El Corsario Negro (Il Corsaro Nero) de Lorenzo Gicca Palli.
El Decamerón (Il Decameron) de Pier Paolo Pasolini.
El día negro (Giornata nera per l´ariete) de Luigi Bazzoni.
El diablo sobre ruedas (Duel) de Steven Spielberg.
El gato de las 9 colas (Il Gatto a nove code) de Dario Argento.
El gran duelo (A Gunfight) de Lamont Johnson.
El gran Jack (Big Jake) de George Sherman y John Wayne.
El profe de Miguel M. Delgado.
El seductor (The Beguiled) con Clint Eastwood.
El último hombre... vivo (The Omega Man) de Boris Sagal.
El violinista en el tejado de Norman Jewison.
El visitante nocturno (The Night Visitor) de László Benedek.
En el nombre del padre de Marco Bellocchio.
Escalofrío en la noche (Play Misty for me) con Clint Eastwood.
Escipión el Africano (Scipione detto anche l´africano) de Luigi Magni.
Españolas en París de Roberto Bodegas.
Fata Morgana de Werner Herzog.
Hannie Caulder de Burt Kennedy.
Harold y Maude (Harold And Maude) de Hal Ashby.
Harry el sucio (Dirty Harry) de Don Siegel.
Kotch de Jack Lemmon.
La amenaza de Andrómeda (The Andromeda Strain) de Robert Wise.
La araucana (La conquista de Chile) de Julio Coll.
La audiencia (L´Udienza) de Marco Ferreri.
La bruja novata (Bedknobs and Broomsticks) de Robert Stevenson.
La condesa Drácula (Countess Dracula) de Peter Sasdy.
La década prodigiosa (La Décade prodigieuse) de Claude Chabrol.
La luz del fin del mundo (The Light at the Edge of the World) de Kevin Billington.
La mansión bajo los árboles (La maison sous les arbres) de René Clément.
La muerte busca a un hombre de José Luis Merino.
[[La naranja mecánica (película)|La naranja mecánica]] (A Clockwork Orange)]] de [[Stanley Kubrick. Es censurada por su contenido violento.
La noche de Walpurgis de León Klimovsky.
La novicia rebelde de Luis Lucia.
La salamandra (La Salamandre) de Alain Tanner.
La última película (The Last Picture Show) de Peter Bogdanovich.
Las aventuras de Pinocho (Le Avventure di Pinocchio) de Andrea Balestri, Gina Lollobrigida, Nino Manfredi, Franco Franchi, Ciccio Ingrassia, Vittorio de Sica y Ugo D´alessio.
Las dos inglesas y el amor (Les deux angalises et le continet) de François Truffaut.
Las manos del destripador (Hands of the ripper) de Peter Sasdy.
Las petroleras (Les pétroleuses) con Brigitte Bardot.
Las veinticuatro horas de Le Mans (Le Mans) de Lee H. Katzin.
Látigo (Support Your Local Gunfighter) de Burt Kennedy.
Le llamaban Trinidad (Lo chiamavano Trinità) de Enzo Barboni.
Los días de cabirio de Fernando Merino.
Los vividores (McCabe & Mrs. Miller) de Robert Altman.
Lucky Luke: el intrépido (Daisy Town) de René Goscinny.
Macbeth (The Tragedy of Macbeth) de Roman Polanski.
Malpertuis de Harry Kümel.
Me debes un muerto de José Luis Sáenz de Heredia.
Muerte en Venecia (Morte a Venezia) de Luchino Visconti.
Naves misteriosas (Silent Running) de Douglas Trumbull.
Nicolás y Alejandra (Nicholas And Alexandra) de Franklin J. Schaffner.
Orgullo de estirpe (The Horsemen) de John Frankenheimer.
Pánico en Needle Parck (The Panic in Needle Park) de Jerry Schatzberg.
Perros de paja (Straw Dogs) de Sam Peckinpah.
¡Que viene Valdez! (Valdez Is Coming) de Edwin Sherin.
Réquiem por un vampiro (Vierges et vampires) de Jean Rollin.
Santo contra la hija de Frankestein de Miguel M. Delgado.
Santo en la venganza de la momia (La venganza de la momia) de René Cardona.
Sol rojo (Soleil rouge) de Terence Young.
Solaris de Andrei Tarkovski.
Supergolpe en Manhattan (The Anderson Tapes) de Sidney Lumet.
Terror ciego (See No Evil) de Richard Fleischer.
La banda de los Grissom (The Grissom Gang) de Robert Aldrich.
THX 1138 de George Lucas.
Una mariposa con las alas ensangrentadas (Una Farfalla con le ali insanguinate) de Duccio Tessari.
Virgen entre los muertos vivientes (Christina, princesse de l´érotisme) de Jess Franco.

Arte y literatura
6 de enero: José María Requena obtiene el premio Nadal por su novela El cuajarón.
26 de febrero: Declaración del Día de la Tierra.
22 de julio: La Dama de Baza es encontrada en la necrópolis del Cerro del Santuario en la antigua Basti, (Baza) en Granada, España.
20 de setiembre: Costa Rica, se estrena la obra teatral La Segua de Alberto Cañas. Está basada en la leyenda de la Cegua.
Alexander Solzhenitsyn: Archipiélago Gulag.
Fundación de Médicos Sin Fronteras y de Greenpeace.
George Lucas forma su propia compañía, Lucasfilm.
Robert Silverberg gana el Premio Nebula por Tiempo de cambios.
El Premio Planeta es para Condenados a vivir de José María Gironella.
Se publica "Las célticas" de la serie de Corto Maltés.

Nacimientos
Categoría principal: Nacidos en 1971
6 de enero: Kay Rush, presentadora estadounidense.
11 de enero: Mary J. Blige, cantante estadounidense.
16 de enero: Sergi Bruguera, tenista español.
24 de febrero: Leda Battisti, cantautora y poetisa italiana, hija del fallecido cantautor Lucio Battisti.
5 de marzo: John Frusciante, músico estadounidense (The Red Hot Chili Peppers).
7 de marzo: Peter Sarsgaard, actor estadounidense.
7 de marzo: Rachel Weisz, actriz británica.
9 de marzo: Diego Torres, cantautor argentino.
15 de marzo: David Ruiz, "maestro" de ingles del Real.
27 de marzo: David Coulthard, piloto británico de Fórmula 1.
31 de marzo: Ewan McGregor, actor británico.
9 de abril: Jacques Villeneuve, piloto canadiense de Fórmula 1.
11 de abril: Oliver Riedel, bajista de la banda alemana Rammstein
16 de abril: Selena Quintanilla, cantante estadounidense.
7 de mayo: Francisco Guerrero, físico y escritor español.
26 de mayo: Ivan O. Godfroid, escritor belga.
26 de mayo: Matt Stone, cocreador de South Park.
27 de mayo: Glenn Ross, powerlifter británico
5 de junio: Mark Wahlberg, actor estadounidense
16 de junio: Lesane Parish Crooks, alias Túpac Amaru Shakur.
17 de junio: Paulina Rubio, actriz, cantante y conductora mexicana.
18 de junio: natalia narimanidze, pintora georgiana
27 de junio: Dipendra Bir Bikram Shah Dev, rey de Nepal.
9 de julio: Marc Andreessen, informático y empresario estadounidense.
9 de julio: Vitali Klichko, boxeador ucraniano.
12 de agosto: Pete Sampras, tenistaestadounidense.
20 de agosto: Juan Fernández Valle, historiador y escritor peruano.
21 de agosto: David Morales, DJ estadounidense.
31 de agosto: Chris Tucker, actor estadounidense.
3 de septiembre: María Isabel Iglesias Preysler, Chábeli, hija de Isabel Preysler.
18 de septiembre: Lance Armstrong, ciclista estadounidense.
12 de septiembre: Younes El Aynaoui, tenista marroquí.
12 de septiembre: Chandra Sturrup, atleta de las Islas Bahamas.
13 de octubre: Luis Tosar, actor español.
29 de octubre: Winona Ryder, actriz estadounidense.
5 de noviembre: Jonny Greenwood, músico inglés.
25 de noviembre: Christina Applegate, actriz estadounidense.
18 de diciembre: Arantxa Sanchez Vicario, tenista española.
24 de diciembre: Ricky Martin, músico pop puertorriqueño.
27 de diciembre: Serguéi Bodrov, actor ruso.